Kabarett & Kleinkunst

An diesem Abend stellt Sebastian also vor, was er "arbeitet": Er telefoniert mit der Kita seines Sohnes und erklärt, warum Karl Marx zur Früherziehung gehört und man auch mal das falsche Kind abholen darf. Sein Sohn nummeriert die Omas nach Präferenz durch, während sich der Papa sorgt, dass er bei einem AfD-Wahlsieg nach Lummerland auswandern muss. Und bestimmt telefoniert Sebastian auch mit den Eltern in seiner Heimatstadt Freiburg.

Und, fragen sich die beiden, liegt nicht letztlich sowieso alles im Auge des Betrachters ? Für einen Diktator mag der Sinn darin bestehen, die alleinige Weltherrschaft zu erlangen. Einem Borkenkäfer reicht die kollektive Waldherrschaft. Für manche ist die Fettwegspritze im Institut für Medical Beauty die Lösung aller Probleme, für andere ist sie einfach nur der ganze andere Scheiß, also Unfug, Larifari oder eben Kokolores.

Sinn des Lebens? Während sie schon eine mögliche Antwort parat hat, hat er die Frage noch nicht verstanden. Da grätscht sich das Duo gerne auch mal gewaltfrei gegenseitig ins Wort, um im nächsten Moment wieder synchron zu rappen. Ob sie die Frage nach dem Sinn des Lebens beantworten? Klar! Und vor allem natürlich den ganzen anderen Scheiß.

Stimmen vor der Premiere. Der FOCUS der Republik liegt „voll auf diesem Paar“, das neue Programm ist der STERN „am dunklen Nachthimmel der Kabarettprogramme“, der SPIEGEL „beschlägt vor Begeisterung“ und die PETRA sieht da GLAMOUR „ohne Ende“.

Loriot, der glanzvolle Olle, meinte einst: "Altern ist eine Zumutung" - Fils Show ist eine Offenbarung. Deutschland ist eine Demokratie und von all dem überzeugt ihr euch am besten selbst.

Fil wuchs im Märkischen Viertel auf, wie Sido, entschied sich aber für eine Karriere abseits des Hip Hop. Er begann mit 15 Jahren für die Berliner Stadtzeitung " Zitty" Comics zu zeichnen und errang sich damit über die Jahre einen ehrlichen erdigen Ruhm bei seinen Mitbürgern. Mit 25 begann er, zusätzlich noch aufzutreten mit Gitarre und - eine Zeitlang, jetzt schon lange nicht mehr - mit einem fantastischen Stoffhai. Jetzt ist Fil über 50, sieht jünger aus (aber halt trotzdem nicht richtig gut. Er sieht aus, wie ein sehr unattraktiver 45jähriger) und - ach so, genau, hat auch bereits 2 Romane geschrieben. Nicht nur geschrieben, auch noch von einem bürgerlichen Verlag drucken lassen. Fil ist eine Art alte Stefanie Sargnagel mit Penis, die Gitarre spielen und zeichnen kann. Fil ist wie ein tropfender Hahn, der sich selber nervt. Sehr unterhaltsam für andere.

Seit 1992 begeistert FIL nicht nur als Comiczeichner, sondern auch als Sänger und Bühnen-Entertainer. Was andere nur denken, sagt FIL laut, charmant und treffsicher.
Mit scharfem Humor, Berliner Schnauze und politischer Comedy nimmt FIL kein Blatt vor den Mund – nichts und niemand ist vor seinem Spott sicher. In seinem neuen Programm hinterfragt Fil, ob das Altern nur eine Einbildung ist und zeigt, dass wir zwar alle älter werden, aber trotzdem jede Menge Trost, Witz und überraschende Lebensfreude finden können.

«_Und noch etwas kommt in FIL zusammen: Professionalität und Dilettantismus. Das Resultat ist kultiviertes Chaos. (…) Und das ist lustig? Ich schwöre, das ist es._» (Titanic)

Dieser Abend findet in einem besonderen Rahmen statt - nämlich dem einer "relaxed performance".

Relaxed Performance = „entspannte Veranstaltung“
Eine barrierearme Veranstaltung.
Längst nicht nur, aber auch für Menschen, die sich im herkömmlichen, oft mit vielen ungeschriebenen Verhaltensregeln belegten Veranstaltungs-Setup nicht wohl fühlen, die nicht über die ganze Zeit ruhig sitzen können/wollen u.a.m..
Alle können zu der Veranstaltung kommen.
Ohne Stress. Ganz entspannt.

Was macht eine Relaxed Performance zu einer entspannten Veranstaltung?

• Vorab können Sie sich alle wichtigen Infos zur Veranstaltung auf der Homepage des franz.K ansehen.

• Verschiedene Sitzmöglichkeiten sind vorhanden (Sitzsäcke, Bestuhlung)

• Es gibt einen Ruheraum, falls Sie sich zurückziehen möchten

• Es gibt Ansprechpersonen für alle Fragen rund um die Veranstaltung und Ihr Wohlbefinden

• Geräusche und Aufstehen sind auch während der Aufführung erlaubt

• (Das Programmheft zeigt Ihnen, wann was auf der Bühne passiert, damit Sie sich darauf einstellen können.)

  Bei Fragen oder Wünschen zu Ihrem Veranstaltungsbesuch melden Sie sich gerne bei:
  Cinira Macedo und Markus Christ
  Offenes Büro im Spitalhofbogen
  Donnerstag & Freitag von 15:00 bis 18:00
  Wilhelmstraße 71, 72764 Reutlingen
  ☎ Mobil: +49 (0)176/467 929 92
  Mail: Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein.

Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei. Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr Herz aus!

„Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“ LaudatioPrix Pantheon

„Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger

„Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ

„Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post

„Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse

„Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung

„Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier

Psycho Royal ist kein klassisches Bühnenprogramm – es ist eine Einladung zur kollektiven Selbstdiagnose. Eine humorvolle Therapiestunde ohne Krankenkassenkarte, dafür mit Lachgarantie und überraschenden Aha-Momenten. Oder, um es in Kathis Worten zu sagen: Am Ende sind wir doch alle ein bisschen psycho – die Frage ist nur, wie königlich wir damit umgehen.

Kathi steht seit über zehn Jahren auf den Kleinkunstbühnen der Republik und ist unter anderem als Ensemblemitglied von „Asül für alle“ regelmäßig im TV zu sehen. Als studierte Schauspielerin steht sie außerdem immer wieder vor der Kamera – und moderiert mit großer Freude Events, Galas, Filmfestivals und alles, was sich nicht rechtzeitig hinter der Bühne versteckt. Ihr Psychologiestudium diente ihr nicht nur als elegante Überbrückung der Wartezeit auf einen Therapieplatz, sondern versorgt ihre Programme bis heute zuverlässig mit neuem Material – quasi Feldforschung am offenen Herzen.

Marcus Jeroch, in Hamburg geboren, erlebte seine Kindheit in Afrika. Kurz vor seiner Schulpflicht kehrten die Eltern nach Deutschland zurück, er also auch. Nach dem Abitur entschied sich Marcus Jeroch für das Jura-Studium, wandte der Rabulistik nach drei Semestern den Rücken zu.

Er studierte Jonglage und Akrobatik an der "Etage" Berlin, zahlte sein Lehrgeld in der Straßenkunst und engagierte sich als Mitbegründer im "SCHEINBAR-VARIETÉ" Berlin sowie im "ROCK-ZIRKUS GOSH". Letzterer prägte die Arbeit und Lust Jerochs entscheidend. Im kontinuierlichen Auftritt und mit einem ebenso professionellen wie wilden Team aß Jeroch das Brot des Künstlers: Applaus, Licht und sogar Gage.

1990 erhielt er beim "13. FESTIVAL MONDIAL DU CIRQUE DE DEMAIN" seine erste große Auszeichnung im Metier Jonglage. Jeroch komplettierte seine Tätigkeit als Jongleur durch sprachartistische Arbeiten und erhielt 1991 in der Fernsehsendung "Hut ab" sowohl den Jury- als auch den Publikumspreis für seine Interpretation der Rede mit den wegfallenden Buchstaben von Friedhelm Kändler.

Jeroch arbeitete im Chamäleon-Varieté in Berlin als Conférencier, überraschte und erfreute mit seinen gewagten, irrwitzigen Ansagen und debütierte 1992 ebenda mit seiner ersten Solo-Show "WORTHE ATER", ein abendfüllender Gang durch die Kaskaden der Wortwelten von Ernst Jandl, Friedhelm Kändler und anderen mehr.

In den Folgejahren wechselte Jeroch zwischen den Bühnen von Kleinkunst und Varieté. Als Grenzgänger zwischen Körper- und Sprachkunst arbeitete er weiterhin in den Bereichen Moderation und Jonglage, wirkte in Funk und Fernsehen und tourneete durch den liebevoll irritierten deutschsprachigen Raum. Der antwortete unter anderem mit dem Wilhelmshavener Kleinkunstpreis "Knurrhahn" (1994).

1996 entwarf Jeroch sein zweites Programm "WOWO", erneut mit einer Menge Kändler-Texten, ein Bühnenspaß voll Jonglage und Wortwitz. In Folge erhielt er 1998 in Schwerte den "Publikumspreis der Kleinkunst", wurde im Rahmen des "8. Internationalen Köln Comedy Festivals" mit dem "Deutschen Comedy Preis 1998" und im Jahr 2000 mit dem Sonderpreis des Deutschen Kabarettpreises im Nürnberger Burgtheater ausgezeichnet. Weitere Preise folgten, zuletzt 2009 die Tuttlinger Krähe.

Sein drittes Soloprogramm "WOKLO – TOILETTISTISCHE KUNST 2000", uraufgeführt 1999 in Berlin, folgte dem bewährten Prinzip der Zusammenarbeit zwischen Kändler und Jeroch, erstmals fügte Marcus Jeroch auch musikalische Elemente in sein Programm.

Sein viertes Programm "BAUSTELLE WORT" spielte Jeroch ab 2003 deutschlandweit sowie im deutschsprachigen Ausland. Der Reichtum an erarbeiteten Texten und Jonglagen führte 2004 zu einer mehrmonatlichen Auftrittssequenz mit vier unterschiedlichen, neu gefügten Programmen in Berlin in der "Kulturbrauerei Prenzlauer Berg".

Immer wieder komplettierte Marcus Jeroch seine Arbeit mit Auftritten in namhaften Varieté-Theatern (Apollo Düsseldorf, Hansa Theater Hamburg, Friedrichsbau Stuttgart, GOP Hannover u.a.). Neben Auftragsarbeiten im Gala-Bereich übernahm er in regelmäßiger Freude die Conférence im Tigerpalast Frankfurt und präsentierte mit einem eigen ausgesuchten Team sein Programm "FRACKMENTE" 2010 im Krystallpalast Leipzig.

Ebenfalls im Jahr 2010 erarbeitete Jeroch das Programm "WORTSETZUNG FOLGT", ein weiterer Bühnenabend mit Texten des Schriftstellers Friedhelm Kändler, reich gefüllt mit Trugschluss, Sprachanmutung und ausschlagenden Purzelbäumen.

2011 entdeckte Jeroch die Leidenschaft des Schlags. Gemeinsam mit Schröder, einem Abenteurer der Perkussion, begeistert er sich für die Lust am Doppelklang. In ihrem Programm "SCHLAGWORTE" entführen Jeroch und Schröder in die Welt des Klangs, ein neuer Reisebeginn, sicher ein Wagnis, doch genauso sicher ein höllischer, intelligenter und geräuschefreudiger Aufbruch.

Und nicht genug der Abenteuer im Jahr 2011: Gemeinsam mit Schroeder inszeniert Marcus Jeroch einen weiteren Grenzgang, die Umsetzung des Buchtextes "ICH UND MEIN ANDERES" von Friedhelm Kändler in einen Abend Theater. Gnadenlos und eigenwillig, ein Kampf mit den 24 Senkeln gut sitzender Schnürschuhe, auf dem Weg hin zu der Frage des Konjunktivs in der Identität. Erneut ist es nicht anzuraten das Gehirn an der Garderobe abzugeben. Tiefsinn und Humor gepaart mit Absurdität und Alltag. (Uraufführung Café Grenzbereiche).

2013 war Marcus Jeroch teil des Programms "HYRRÄ" (Cirque Nouveau) mit sieben Künstlern aus fünf Nationen unter der Regie von Stefan Schönfeld, später 2015 in der Fortsetzung "HYRRÄ TYTÖ": Hohe Zirkuskunst mit Life-Musik, Tanz und Sprache, aber ohne Elefanten.

Und 2017 erhielten die Programme von Marcus Jeroch einen lange angefragten Buchplatz. Im extra dafür gegründeten "JEROCH-VERLAG" für wowoetische Literatur erschien der Band: "SCHÖNER DENKEN MIT WOWO" mit Texten von Friedhelm Kändler. Parallel erarbeitete Jeroch gemeinsam mit dem Bassisten Wolfgang Fernow das gleichnamige Bühnenprogramm.

Ab Mitte 2018 erweiterte Jeroch sein Repertoire verlegergerecht mit dem Angebot der Lesung zum Buch "Schöner Denken mit WoWo" sowie 2019 zu dem im Jeroch-Verlag erschienenen Buch "DIE ABENTEUER DER MISSIS JÖ", der erste Teil eines Romans von Friedhelm Kändler.

Unter dem Titel "ANDERS GEDEUTSCHT!" folgten weitere Lesungen, vermittelt von der Agentur "Die Kulturmacherin" von Kathrin Schulte-Wien.

Und 2020 brach Corona ein, eine maßgebliche Veränderung für die Theater und ihre Künstler, eine Zwangspause. Marcus Jeroch blieb daheim, entdeckte die FREUDE DES BRETTSPIELS und zeigte so der Düsternis des Corona eine Nase:

Was ihn nicht abhielt, weiter der Buchmacherei zu folgen. Ein zweiter Band nach "Schöner Denken mit WoWo" mit Texten und Gedichten von Friedhelm Kändler erhielt den Titel "MEHR CHAOS, MEHR LIEBE" und erschien 2023. Dazu dachte Marcus Jeroch bereits zu Corona-Zeiten das nächste, gleichnamige Bühnenprogramm an, um es dann 2025 zu verwirklichen.

Ebenso erblickten die Anschlussbände der Abenteuer der Missis Jö das Licht der wowoetischen Welt, zuletzt und die Reihe abschließend 2025 passend zum Frühling der vierte Band.

Veranstalterinnen: Frauenforum Reutlingen, Courage Frauen, FERDA international, Gewerkschaftsfrauen, gÖrls e. V., uva.
Mit Unterstützung vom Amt für Integration und Gleichstellung.

Ermers erstes Buch Ein offenes Buch – Von idealen Körpern, perfektem Sex und anderen Mythen erschien 2021 und wurde ein Überraschungserfolg. 2024 gelang ihr zusammen mit Entertainer Bodo Wartke ein vielbeachteter Social-Media Hit zum Thema „Dickpics“. Anfang 2025 begeisterte Lara Ermer als Tour-Support bei Enissa Amani. Regelmäßig ist sie in den einschlägigen TV- und Hörfunk für Comedy und Kabarett sowie Podcasts und weiteren Online-Formaten zu erleben. Für ihre Arbeit wurde sie bereits mehrfach ausgezeichnet. Ihr zweites Buch Alle gegen Alle (dtv) ist im März 2025 erschienen.

Leicht entflammbar

Wir alle verstehen die Welt nicht mehr – also hat Lara Ermer mal nachgelesen. Mit erfrischender Klarheit widmet sie sich den wichtigen Fragen unserer Zeit, ohne sich daran die Finger zu verbrennen. Warum zur Hölle werden wir in gesellschaftlichen Diskussionen so verschissen schnell ausfallend? Wenn ich auf jeden Fall recht habe – was hast dann du? Hinter ihrem Programm stehen wasserfeste Recherchen, die Tiefen des Internets und ein abgeschlossenes Psychologiestudium. Fundierter wird Comedy nicht.

Bei ihrem wachen Blick auf unsere Gesellschaft trägt Lara Ermer ganz sicher keine rosarote Brille. Sie beschönigt nichts, hat stattdessen immer wieder verdammt unterhaltsame Perspektiven parat. Mut zur Heftigkeit! So bewegt sie sich mit Schärfe und Selbstbewusstsein auf dem schmalen Grat zwischen Aktivismus und Apokalypse. Wenn die Welt schon brennt, ist das doch ein prima Moment, um alles aufzuwirbeln. So stellt die Comedienne humorvoll vermeintliche Selbstverständlichkeiten und eingerostete Ansichten in Frage. Um es mit Laras Worten zu sagen: Wenn du’s machen willst wie der Neandertaler, ist das völlig okay. Nur sei bitte konsequent: stirb aus.

Pressestimmen

„Pointiert, geradeheraus und auf der Höhe der Zeit.“
Entertainer Bodo Wartke

„Beeindruckend die Lässigkeit und Selbstsicherheit, mit der die Frau sich auf der Bühne präsentiert, locker los plaudert und beiläufig ihre Pointen setzt, wie jemand, der schon seit Jahrzehnten in diesem Geschäft ist.“
Fränkische Nachrichten

„Was soll schon dabei herauskommen, wenn man sich für ein Kabarettprogramm erst durch ein ganzes Psychologiestudium quält und dann als Grundlage für die Gags auch noch unverständliche Studien liest? Wenn man das so brillant macht wie Lara Ermer, dann ist es der Bayerische Kabarettpreis in der Kategorie Senkrechtstarter. […] Ihre Kunst besteht darin, dies nicht nur ausgesprochen komisch zu erklären, sondern auch so, dass es jeder versteht. Humor bildet!“
Jurybegründung zum Bayerischen Kabarettpreis 2025

„[Lara Ermer] spielt hierbei zwei ihrer Stärken aus: ihr fundiertes Fachwissen und ihren Humor. So erklärt sie die psychologischen Phänomene, die in Diskussionen und Meinungsbildung häufig auftreten, versiert und anhand von lustigen Beispielen. "
Spektrum der Wissenschaft

„Lara Ermer ist ein Musterbeispiel dafür, dass intelligente Menschen auch sehr witzig sein können.“
Rheinische Post Online

„Mit feministischer Comedy, die nicht nur lustig ist, sondern durchaus drastisch und eindringlich die Unbilden schildert, mit denen junge Frauen immer noch allzu oft konfrontiert sind.“
Süddeutsche Zeitung

„Lara Ermer besitzt die Gabe aktuelle Zeitgeist-Themen so zu beleuchten, dass daraus absurd-komische Miniaturen entstehen. Thematisch führt sie dabei souverän die satirische Pionierarbeit ihrer Vorgängerinnen fort. Den jungen Frauen im Kabarett gibt Lara Ermer eine starke Stimme. Bitte mehr davon!“
Jurybegründung zum Deutschen Kabarettpreis 2024

„Ein großer Spaß. Willemsen und Hildebrandt reloaded mit den beiden beliebten TV-Stars.“

SITTLER: „Meine Damen und Herren, es tut mir leid, daß wir Ihnen bisher keine besseren Nachrichten über unsere Spezies überbringen können. Mir tut es auch deswegen leid, weil ich Sie ins Herz geschlossen habe.“
BÜLOW:„Ach du großer Gott.“
SITTLER:„Es tut weh, so guten Menschen, schlechte Nachrichten überbringen zu müssen.“

Johann von Bülow, geboren 1972 in München, zählt zu den bekanntesten deutschen Schauspielern seiner Generation. Nach einem Studium an der Otto-Falckenberg-Schule spielte er an wichtigen Theatern wie dem Schauspielhaus Bochum; darüber hinaus ist er in zahlreichen deutschen und internationalen Kino- und Fernsehfilmen zu sehen und arbeitet mit Regisseuren wie Oliver Hirschbiegel und François Ozon.

Walter Sittler, als Deutschamerikaner in Chicago geboren, besuchte von 1978 – 1981 die Otto Falckenberg Schule an den Kammerspielen München. Von 1981 bis 1988 war er am Nationaltheater in Mannheim engagiert und anschließend bis 1995 am Staatstheater Stuttgart. Die Karriere als Schauspieler im TV und einigen Kinofilmen begann 1995. Die Produktion „Nikola“ bei RTL erhielt u.a. den Grimme Preis und Walter Sittler den deutschen Fernsehpreis als bester Schauspieler in einer Comedy. Die Serien „Girl Friends“, „Nikola“ sowie die Reihen „Ein Fall für den Fuchs“ und „Der Kommissar und das Meer“ haben ihn, neben vielen anderen Filmen, einem breiten Publikum bekannt gemacht. Daneben hat Walter Sittler nie die Bühne aufgegeben und gastiert seit Jahren mit diversen Theaterproduktionen und Lesungen in vielen Städten Deutschlands.

Probleme mit dem Drucker entpuppen sich als identitäre Notlage des technischen Geräts, das im falschen Körper steckt. Das aus Kinderreimen bekannte „Eierloch“ löst beim schlaftrunkenen Musiker einen haarsträubend-abstrusen und zugleich philosophischen Bewusstseinsstrom aus. Und nicht zuletzt entwickelt der Kabarettist bekannte Zungenbrecher weiter zu Gedichten und kurzen anarchischen Geschichten, die er gerappt und mit Klavier oder Cajon in unterschiedlichen musikalischen Genres darbietet – Zungenbrecher-Slam voller Rhythm 'n' Poetry.

Einmal mehr zeigt sich der Bühnenkünstler dabei als pop- wie hochkulturell versierter Musik-Entertainer, der sich sprachlich und musikalisch durch unseren Alltag sampelt. Mal komödiantisch in der satirischen Überspitzung hemmungsloser Konsumgeilheit, präsentiert als Rap-Cover eines Sommerhits. Oder provokant- sarkastisch in der Parodie der Unsitte des „Mansplaining“, hier als Rock ’n’ Roll. Aber auch lyrisch in einer Klassik-Adaption, in der der Pianist uns in zarter Ode an den Mond mit hinauf nimmt und im Blick zurück leise einen Perspektivwechsel anbietet. Und so mischen sich in all die Leichtigkeit immer auch ernste Töne. Nachdenklich blickt der Liedermacher auf früh erlernte, ungesunde Verhaltensmuster, die unser Leben bestimmen können.

Kritisch beleuchtet er Frauenfeindlichkeit und die radikale Auslegung von Religionsdogmen. Doch auch der hoffnungsvolle Blick fehlt nicht: Wie könnte unsere Welt aussehen, wenn die vielen wunden Punkte der Menschheit überwunden wären? Auf dem Weg dorthin wird es manche Versprecher und Stolperer geben. Bodo Wartke heißt sie willkommen, denn sie gehören dazu, wenn wir bis zum Wunderpunkt gehen.

Wichtige Hinweise für unsere Gäste:

• Keine Schirme erlaubt: Aufgrund von Verletzungsgefahr und Sichteinschränkungen sind Schirme auf dem Gelände nicht gestattet. Bitte bringen Sie bei Regen einen geeigneten Regenschutz mit.

• Essensstände: Auf dem Veranstaltungsgelände finden Sie verschiedene Essensstände.

• Mitbringen von Getränken und Speisen: Das Mitbringen von eigenen Getränken und Speisen ist nicht erlaubt.

• Verzicht auf größere Taschen: Wenn möglich, verzichten Sie bitte auf größere Taschen und Rucksäcke, um die Sicherheitskontrollen zu erleichtern.

• Foto- und Videokameras: Professionelle Foto- und Videokameras dürfen nicht mitgeführt werden. Handy- und Pocketkameras sind jedoch erlaubt.